E un’opera d’arte può aprire gli occhi della mente e del cuore, sospingendoci verso l’alto. Ma ci sono espressioni artistiche che sono vere strade verso Dio, la Bellezza suprema, anzi sono un aiuto a crescere nella preghiera. Si tratta delle opere che nascono dalla fede e che esprimono la fede e fanno crescere in noi il desiderio di attingere alla sorgente di ogni bellezza. Questo il senso e l’itinerario dato alla mostra “La via pulchritudinis”, che ha coinvolto musei, collezionisti e artisti di diverse discipline, per una rinnovata via verso la bellezza che va dall’arte sacra del Cinquecento ai maestri dell’arte moderna e fin sulla soglia di un’arte contemporanea nei segni del religioso
Posts published in Novembre 2017
Lo studio sulle incisioni dell’artista, condotto con strumenti tecnologici, consente una precisa datazione delle opere su carta e mette in luce al contempo la continua correzione delle lastre anche ad anni di distanza. Intervista con Bozena Kowalczyk
L'iperrealismo si configura come una nuova tendenza artistica, in America e in Europa, tra la fine degli anni Novanta e il Duemila. Ciò che differenzia questo genere dal precedente fotorealismo - che si sviluppava, attorno agli anni Settanta-Ottanta - sempre a partire da un'immagine già sintetizzata, che in quel caso era una stampa fotografica - è un sempre maggior incidenza della verità lenticolare, attraverso il modello offerto dalla fotografia elettronica ad alta risoluzione
In una chiesa in Val di Fassa sopravvive un raro esempio di vultus trifrons, la soluzione iconografica con la Santissima Trinità come persona a tre facce giudicata eretica da papa Bonifacio VII che ne ordinò la sistematica distruzione
Nuovi studi dedicati all’opera di Dosso Dossi inducono a pensare che Alfonso d’Este, rappresentato come il re degli dei, approfittasse del produttivo ozio offertogli dal palazzo insulare per le sue ricerche svolte tra pittura ed esperimenti sui metalli. E a questo punto ricompare la pista ossessiva per i potenti dell’epoca: l’alchimia
DA 1 EURO, CLICCARE PER ENTRARE, SENZA IMPEGNO ALCUNO - IL LANCIO DELL'INIZIATIVA PREVEDE UNA GARA D'ASTA SU 20 PEZZI DI RILIEVO, TECNICHE MISTE DI TRAMONTA CHE VENGONO GIOCATE SENZA PREZZO DI RISERVA E, PERTANTO, SENZA BASE D'ASTA. NON CI SARA', INSOMMA, UN MINIMO GARANTITO PER IL VENDITORE. QUESTO PER SOTTOLINEARE LA POSSIBILITA' DI AVVIARE COLLEZIONI DI OPERE DI RILIEVO ANCHE A QUEI PREZZI, MOLTO LIMITATI E BEN SOTTO LA LINEA DEL MERCATO, CHE CHIAMANO IN GIOCO I GIOVANI COLLEZIONISTI DI TUTTO IL MONDO
I bestiari medievali costituirono una fonte privilegiata di metafore per i predicatori e i pittori. E ben presto gli animali migrarono dalle chiese ai soffitti delle case aristocratiche dove parlarono agli uomini attraverso il proprio linguaggio simbolico
Tra il 1971 e il 1978 la sperimentazione si estende a nuove materie e nuovi linguaggi: libri e tele cucite, pani, terracotte, fino alla partecipazione alla Biennale di Venezia di un progetto multimediale di Mariella Bentivoglio.
I pani, le tele cucite, le scritture fantastiche delle fiabe e gli interventi ambientali di Maria Lai diventano così il punto d'incontro tra la memoria e la fantasia. Le mostre in Sardegna
Cosa significa il Salvator Mundi di Leonardo-Boltraffio? Leggiamo insieme i simboli
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Così, osservando quest'opera, pareva che la Salvezza fosse destinata a tutta l'umanità, senza sacrifici. Per questo il Salvator Mundi di Boltraffio-Leonardo fu considerato contrario al primo pensiero tridentino e venne modificato. L'azione registica del maestro permea l'opera. Lo sfumato è moltiplicato. La sfocatura del volto è al di là del limite; per un'azione pittorica che portava a due esiti: mettere Cristo in secondo piano e rappresentarlo con una dolcezza altrimenti inesprimibile