Impara a disegnare i più bei gattini del mondo, usando le matite di scuola. Oppure le tempere. Oppure l'olio. Oppure gli acquerelli. Oppure i paastelli. Gatti facili da disegnare o immagini e tutorial più complesse per i più abili o per gli adulti. Gatti soriani, gatti siamesi, maschere di gatto, gatti stilizzati o gatti dipinti analiticamente.Guarda il video e fermalo più volte per copiare. Quando l'avrai fatto una volta, l'avrai imparato per sempre. Disegna i gattini per stupire i bimbi
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L'effetto realistico intenso di un prato, al cui lato s'innalza un cespo di meravigliose margherite bianche, può essere ottenuto - con colori ad olio o acrilici - attraverso un sapiente esercizio di pittura tonale.Il colore dei candidi fiori può essere perfettamente ottenuto tenendo conto del colore del cielo, di cui il bianco si intride.I fiori che si trovano nella parte inferiore, nella zona d'ombra assumono una tonalità azzurrina. L'effetto è di rilievo in quanto esiste una perfetta fusione dei colori. Rimarchevole è anche la naturalezza con laquale sono stati stesi i petali dei fiori
Un frutto cromaticamente intenso e perfetto, nella sua forma. Esso ci consente di fare i conti pittorici con la sua polpa tenace all'esterno e morbida all'esterno; con i lumi e le parti che sembrano traslucide. Un ottimo esercizio non solo finalizzato alla creazione di nature morte o di gigantesche immagini perla street art, ma una delle prove tecniche che ci consentono di ottimizzare le stesure.
Il bozzetto in argilla, che in questo caso appare rifinito in tutte le sue parti, rappresenta nella genesi di una scultura in marmo la fase principale, perché in esso è racchiusa l'idea, l'idea prima dell'artista che si plasma lentamente e armoniosamente nel duttile e obbediente materiale.
La rappresentazione di idee e il processo di comunicazione, analizzando lo scultore dell'Ottocento lombardo che rinnova l'apparato simbolico per adeguarsi al nuovo modo di sentire degli italiani
Non vogliamo, forzatamente, che voi diveniate artisti figurativi. Ma il confronto di studio con le tecniche del realismo risulta importantissimo nella formazione iniziale o permanente che sia. Non c'è nulla, nel campo della pittura ottica tradizionale che non accenda un'idea, magari affinchè sia trascendesa. La conoscenza del gesto tecnico equivale, in poesia, alla conoscenza di qualche parola. La letteratura ci insegna proprio a considerare che lo spontaneismo può produrre qualche fiamma molto luminosa, ma limitatissima nel tempo. E veniamo allo spunto di oggi: alleniamoci, anche solo osservando la mano dell'artista, sul muso di un bel cavallo di profilo. Piccolo segreto: il pittore ha già tracciato un disegno. Noi possiamo realizzarlo a mano libera o fermando il filmato all'inizio, stampando il disegno. Poi, se va bene delle dimensioni ottenute, lo ritagliamo ai bordi e, come una sagoma, passiamo una matita ai suoi bordi ricavandone la forma sulla tela o sul cartone che abbiamo scelto per la nostra opera. Se invece lo vogliamo ingrandire, senza far fatica, fotocopieremo il foglio con l'ingrandimento che preferiamo. Ritagliamo il foglio lumgo la silhoutte del nostro simpatico e nobile modello
Se un aspirante artista dovesse seguirci quotidianamente, realizzando un piccolo quadro per ogni post proposto, in pochi mesi potrebbe avere una padronanza assoluta delle tecniche di pittura per ogni oggetto o soggetto. Questo che sembra un metodo nuovo - imparare singoli lemmi pittorici, per poi accostarli, quando si ha padronanza del mezzo tecnico - è stato, in realtà, centrale nella didattica antica. Ciò non significa che poi si debba intraprendere una via realista o iperrealista. Una volta imparate le tecniche, è possibile rendere i nostri "lemmi pittorici" meno realisti o più sentetici o o astratti. Sarà facile trovare la propria cifra stilistica eideare composizioni
Come poter ricreare i giallognoli e simpaticissimi personaggi su un foglio da disegno? Ecco come, in pochi passaggi, potrai ricreare i tuoi Minions preferiti
Il colore del mandarino, più che quello dell'arancia, è intenso e luminoso perchè ha la buccia che, in condizioni di freschezza, è molto compatta. Ha piccoli pori e sostanze lucidanti naturali, che lo rendono un frutto molto interessante per accendere una natura morta. Una volta che avrete osservato le modalità del nostro pittore,avrete introiettato un nuovo oggetto che farà parte della vostra cultura tecnico-realizzativa
Tale pratica comincia ad essere attuata almeno a partire dal Seicento. Carlo Maratta fece foderare una Natività della Vergine di Annibale Carracci e stessa sorte toccò alla Venere del Pardo di Tiziano