Home / News / Christian Loretti
Se vuoi ricevere gratuitamente sulla tua bacheca gli articoli e i saggi di Stile Arte, clicca qui sotto "Mi piace".

Christian Loretti

FOTO 1 PATELLE ALLUMINIO

Christian Loretti, Patelle, 2014, fusione a cerca persa, alluminio spazzolato, 90 x 90 x 15 cm

FOTO 2 PATELLE ALLUMINIO

FOTO 3 -PARTICOLARE PATELLA ALLUMINIO

 

Autore: Christian Loretti

Titolo opera: Patelle

Anno: 2014

Tecnica e materiali: Fusione a cera persa. Alluminio spazzolato

Misura: 90 x 90 x 15 cm

Nota esplicativa: “Patelle rivisitate, molluschi di origine antichissima, trascorrono la propria esistenza ancorandosi alla nuda roccia, elemento primigenio dell’ universo. Ingigantite all’ inverosimile se si pensa al loro stato in natura, hanno ormai perso il loro cuore vitale, sono corpi esanimi di cui si conserva però la valva che è ciò che sopravvive al sopraggiungere della morte. L’ incessante flusso del mare, la corrosione della sabbia e della salsedine e lo sferzare del vento proseguono così il loro lento e inarrestabile lavorio, consumando a poco a poco questi esseri ormai privi di vita, levigandoli e scarnificandoli, scavando ove leggeri solchi, ove profondi crateri, rendendo così visibile la loro essenza e scrivendo sulla superficie storie esistenziali sempre differenti, tacito richiamo all’ unicità di ogni vissuto.” ROBERTA PEREGO

 

Biografia

Nato nel 1977 a Foggia, Christian Loretti si è laureato presso l’Accademia di Belle Arti di Foggia, con una specializzazione in scultura. Docente di ”Discipline plastiche scultoree” nei Licei Artistici, è anche stato professore di “Scultura, Anatomia artistica, Formatura, Tecnologia e Tipologia dei materiali” presso l’Accademia di Belle Arti “Lorenzo da Viterbo” (VT).
Giovanissimo, si affaccia sulla scena artistica nazionale con progetti destinati a spazi pubblici in varie città italiane. La sua arte è influenzata dagli scultori italiani del secondo Novecento, e i materiali che predilige sono il bronzo e l’alluminio, pur non disdegnando l’uso di altre leghe e composti sintetici. Per le sue sculture trae ispirazione soprattutto dalla natura, al fine di creare opere che possono integrarsi perfettamente in spazi aperti, e che siano di possibile lettura per tutti, una ricerca plastica e iconica che ricodifica la scultura “di materia” attraverso opere mosaicate, interpretazioni animali e nuovi linguaggi cesellati sul metallo.
Loretti ha partecipato a numerosi concorsi nazionali per la realizzazione di monumenti da inserire in spazi pubblici, conseguendo piazzamenti d’onore e, soprattutto, vittorie prestigiose: nel 2004 si aggiudica il primo premio al concorso “Lo stupore” di Cuneo, con l’opera “Sapone”, ora esposta in un parco della città piemontese, e nel 2008 vince il concorso pubblico bandito dal comune di Santo Stefano Ticino (MI) per la realizzazione di un complesso di sculture dedicate al toro – simbolo della città – da sistemare in piazza Moro.
La sua esperienza nella progettazione urbana e nel decoro di importanti giardini pubblici ha permesso all’artista di lavorare con diverse amministrazioni pubbliche e partecipare a vari progetti di riqualificazione ed interventi su opere monumentali . Ha inoltre partecipato a mostre personali e collettive di importanza sempre crescente, come ad esempio la collettiva “Porticato Gaetano” a Gaeta (1999), la collettiva d’arte contemporanea “Il giardino di Roberto” presso la Fondazione Peano di Cuneo (2012), la collettiva di arte contemporanea “Alimentum” presso la Fondazione Banca del Monte (Foggia 2012), la collettiva di arte contemporanea “Culture a confronto”, organizzata dalla Fondazione De Nittis nei sotterranei del Castello di Barletta (2012) e la collettiva “Alluminio tra futurismo e contemporaneità: un percorso nella scultura italiana sul filo della materia” (tenutasi dal 9 giugno all’8 settembre 2013 presso il museo “Cassero per la scultura” di Montevarchi, Arezzo), comprendente una sezione storica (con opere di Thayaht, Ram, Regina, Di Bosso, Munari Trubbiani, Somaini, Zavagno e altri), e una sezione dedicata ai migliori artisti contemporanei. L’opera presentata (Spigadorsale) è stata scelta per la grafica dell’evento (copertina del catalogo, manifesti, brochure, ecc.). Collettiva d’arte contemporanea “VoLumi”, Centro per l’arte contemporanea “Open space” Catanzaro, (18 dicembre 2013 – 20 gennaio 2014). Nel 2013 gli è stata commissionata una scultura-trofeo per il torneo internazionale di calcio under 18 “Generali CEE cup”, svoltosi a Praga (Rep. Ceca) nel mese di luglio, ed è stato selezionato per una mostra personale, dal titolo “IconAzione”, presso le “Officine Culturali” di Bitonto (BA) nell’ambito del progetto “10 x 10: dieci artisti per dieci mesi” inaugurata il giorno 11 ottobre.

Mostra personale “At full blast-a tutto spiano”, Palazzo De Mari e foyer del teatro comunale, Acquaviva delle Fonti (BA), (28 marzo – 15 aprile 2014).

Collettiva di arte contemporanea “L’arte per la natura”, con la partecipazione di quindici artisti pugliesi di fama internazionale, Riserva naturale di Torre Guaceto e castello di Carovigno (BR), (08 giugno-7 settembre 2014), a cura della “Fondazione museo Pino Pascali” di Polignano a Mare.

Collettiva di arte contemporanea “Scultura & Mosaico. Da Fontana a Pietro D’Angelo. Tra XX e XXI secolo le metamorfosi della tessera nella scultura italiana”, presso “Museo del Cassero per la scultura italiana dell’Ottocento e del Novecento”, Montevarchi (AR), (07 giugno-21 settebre 2014).                                 Mostra personale “L’istintivo e arcaico stupore”, presso “Museo del Cassero per la scultura italiana dell’Ottocento e del Novecento”, Montevarchi (AR), (11 gennaio-22 febbraio 2015),

 

Sito web & Links: 

amedit.wordpress.com/2015/01/09/montevarchi-mediterraneo-dalluminio-al-cassero-le-sculture-di-christian-loretti/

www.foggiafilmfestival.it/2015/?id=898

www.fonderianolana.com/christian-loretti/

Come vendere e guadagnare da casa: quadri, preziosi e oggetti da collezione - Fare gli artisti e guadagnare

VUOI VENDERE OPERE DI GRANDE VALORE O COLLEZIONI INTERE? QUI consulenza alle operazioni di vendita. Contattaci e i nostri esperti ti guideranno con competenza. Invia le immagini e i dati in una mail a redazione@stilearte.it inserendo nell'oggetto la dicitura "Vendita quadri". Ti ricontatteremo al più presto
2 - GUADAGNARE DA CASA - Vendi da qui quadri e cose vecchie alle vere aste. Istruzioni-kit Come guadagnare senza uscire di casa e standosene comodi sul divano? E' facile. Magari hai già un quadro o un oggetto di collezionismo che vuoi vendere in modo sicuro, prendendo bene. Magari, invece, devi far mente locale per cercare in casa, in cantina, in soffitta. Chiedi ad amici e parenti gli oggetti che non servono più. Iscriviti subito gratuitamente alle aste Catawiki con i link sicuri che troverai qui sotto e parti per un'avventura tranquilla e redditizia. Non dovrai nemmeno uscire di casa per portare il pacco in posta o dallo spedizioniere, perché, a vendita avvenuta, passerà lo spedizioniere stesso a ritirare, da te, il pacco. Catawiki cerca oggetti speciali, quelli che ormai non si trovano più nei negozi o che sono "fuori di testa". Ma cerca anche quadri di valore, stampe e tanti oggetti di collezionismo. Proponi in vendita all'asta i tuoi oggetti con Catawiki: clicca qui, su questa riga,  per iniziare le operazioni. Tutte gratuite. Ti si aprirà una pagina come quella della fotografia qui sotto. Gratis   3 - FARE GLI ARTISTI E GUADAGNARE – Ecco come Qui le regole e gli indirizzi per gli artisti e i fotografi artisti che vogliono mantenersi, vivendo di pittura e arte, nell'era del web. PER INIZIARE A VENDERE la tua opera d'arte, CLICCA SUL LINK ARANCIONE, qui sotto. Non sono richieste cifre di adesione o iscrizione, né ora né in futuro. Servono solo le foto, che puoi scattare alla tua opera anche con il telefonino.  La tutela dell'utente è completa, sotto ogni profilo, con garanzia assoluta di gratuità, privacy e supervisione della correttezza di ogni operazione da parte un notaio, il Dott. J. Borren dello studio M.J. Meijer Notarissen N.V., Amsterdam. Anche la presenza notarile - pure essa completamente gratuita per l'utente - è una garanzia assoluta delle modalità operative e delle dichiarazioni di gratuità del servizio. > Vendi le tue opere d'arte con Catawiki: Clicca qui, su questa riga,  per iniziare le operazioni. Tutte gratuite. Ti si apre una pagina come quella della fotografia qui sotto Iscriversi a Catawiki è semplice, rapido e soprattutto sicuro. Abbiamo testato questa importante casa d'aste e possiamo dare il nostro personalissimo "pollice in su" in quanto a correttezza, professionalità e preparazione. Fare affari è ancora possibile anche nell'era della crisi!

Colori ad olio - Quali scegliere? Le risposte nell'articolo

COLORI A OLIO, ecco i più venduti. Approfitta dell'offerta Amazon (vedi i prodotti qui di seguito) attraverso la selezione effettuata dalla nostra redazione, che ha individuato i prodotti migliori ai prezzi più convenienti. Colori a olio: ecco le recensioni: MAIMERI: Olio puro. Una soluzione di alta qualità. Questo prodotto, infatti è definito puro in quanto il colore non è mescolato con altre sostanze. Si tratta di olio più pigmento e nulla più, se non un minimo apporto di additivi per migliorare la qualità del colore. Caratteristica principale, infatti, è l'attenzione e la fedeltà del colore. Un prodotto studiato per il risultato cromatico migliore possibile. Clicca qui per visualizzare e acquistare i colori Maimeri  

Maimeri 0398100 - Set Tubi Olio Classico,10 Colori Assortiti. Prezzo: 42 euro (più spese spedizione)

  FERRARIO: Van Dyck. Una gamma con uno dei migliori rapporti qualità/prezzo. Ideale per chi è alle prime armi ma, data la qualità del prodotto, molto utilizzata anche dagli esperti del settore. Purezza, intensità delle tinte e impasto untuoso sono  le caratteristiche principali.  Clicca qui per visualizzare e acquistare i colori Ferrario     OLD HOLLAND: un prodotto per puristi. Old Holland produce ancor oggi i suoi colori utilizzando le tecniche e le formule tradizionali. Uno dei marchi più ricercati dagli artisti fin dalla nascita della pittura ad olio. Il prezzo non è certamente adatto alle tasche di tutti ma si tratta pur  sempre della "Ferrari" dei colori ad olio.  Clicca qui per visualizzare e acquistare i colori Old Holland WILLIAMSBURG: una linea e un prodotto che si fregia di essere stato creato dagli artisti stessi, per la migliore resa possibile. Ogni tonalità risulterà diversa nell'impasto, che può essere più o meno granuloso o più o meno oleoso, in quanto appositamente studiata per la resa cromatica migliore Clicca qui per visualizzare e acquistare i colori Williamsburg  WINSOR & NEWTON:  la giusta via di mezzo. Il prezzo è alla portata e la qualità offerta è sicuramente di medio/alto livello. E' la linea Winsor & Newton, utilizzata dalle accademia. Buona  qualità dei colori, ad un prezzo abbordabile Clicca qui per visualizzare e acquistare i colori WINSOR & NEWTON REGALA UN KIT DI PITTURA: abbiamo selezionato - nella griglia che proproniamo qui di seguito - i prodotti più interessanti in rapporto qualità/prezzo proposti dal web.
Clicca qui per valutazioni gratuite di opere d’arte, antiche e moderne

x

Ti potrebbe interessare

Il meraviglioso chalet del pittore Balthus. 113 finestre, facciata scolpita nel Settecento. Il video

Casa di legno. Com’è bello veder crescere il cuore arcaico degli edifici auto-costruiti. Video