Home / News / In visita riservata alla collezione d’arte dell’autore di Jesus Christ Superstar
Se vuoi ricevere gratuitamente sulla tua bacheca gli articoli e i saggi di Stile Arte, clicca qui sotto "Mi piace".

In visita riservata alla collezione d’arte dell’autore di Jesus Christ Superstar

di Maria Teresa Benedetti

 

Una grande villa nella campagna inglese ospita la più prestigiosa raccolta privata di arte vittoriana. Ne è artefice lord Andrew Lloyd Webber, grande musicista, creatore di spettacoli musicali che tengono cartellone da decine di anni in tutto il mondo: Jesus Christ Superstar, Evita, Cats e The Phantom of the Opera (Il fantasma dell’opera).

an

 

casa

 

“Al momento in cui ho iniziato ad avere successo in ambito musicale, ho cominciato a desiderare una collezione d’arte” dice.

L’interesse per gli edifici storici, coltivato fin dall’adolescenza da Lloyd Webber, è sfociato nella scelta dell’arte vittoriana, all’epoca scarsamente considerata dalla critica e privilegiando l’opera di Edward Burne-Jones, il più captante fra gli artisti eletti.

A tredici anni, durante un viaggio a Roma, il ragazzo aveva scoperto il mosaico della chiesa di San Paolo entro le mura, una delle opere d’arte sacra più significative del secondo Ottocento. Arriverà poi a possederne alcuni importanti progetti, fra i quali la splendida gouache dedicata alla Caduta di Lucifero. Un grande, misterioso corteo,popolato da una miriade di angeli guerrieri, belli e drammatici, le cui plumbee armature additano, fra uno sventolio di bandiere, il compiersi di un infausto destino. Progetto ancora più prezioso, perché non realizzato nel mosaico.

Per molto tempo il giovane collezionista non è stato in grado di acquistare opere importanti, oculatamente assunte da musei extra-europei, ma poi il successo di musical come Evita, Cats, Il fantasma dell’Opera, Jesus Christ Superstar e altri,gli ha consentito di dedicarsi con intensità a tale sua passione. Sono grata all’ospite gentile e accorto, che mi ha accolto e guidato lungo i saloni della sua residenza, rivelando, oltre a una intelligente competenza, un profondo amore per i suoi tesori, incontrati in un percorso ricco di meraviglie. Siamo passati dal medioevo rossettiano di Giotto che dipinge il ritratto di Dante

rossetti

, alle grandi figure di Proserpina, della Visione di Fiammetta, della Damigella del Santo Graal, così chiaramente ispirate alla cultura italiana del Rinascimento – da Botticelli, a Tiziano, ai leonardeschi -. Figure astate, mentre fluidi monocromi a mezzo busto, rivelano ancora l’immagine femminile, così cara a Rossetti, attraverso cadenze morbide e melanconiche, preludio ai risvolti liberty della cultura di fine secolo.

Ecco poi il Burne-Jones delle figure volanti di Vespero e Notte, emule di antichi affreschi pompeiani, per giungere alla disposizione musicale di una schiera di fanciulle, intente a riflettere la loro immagine in uno specchio d’acqua. Si allude allo Specchio di Venere, dipinto amato da Henry James, che ne ha sottolineato in uno scritto la grazia estetizzante e l’atteggiamento introspettivo. Annodate in un loro ritmo le figure liberano il sogno nella direzione dell’auto-contemplazione. C’è anche una redazione, diversa da quella del Museo di Birmingham, della serie di Pigmalione, dove la metafora della statua, cui l’artista infonde la vita, è resa con toni inizialmente scuri, ma che lasciano progressivamente emergere il miracolo luminoso dell’incarnazione.

I bellissimi ritratti di Amy Gaskell, di Dorothy Mattersdorf, di Philip Comyns-Carr, di Cicely Horner, testimoniano una grande civiltà educata alla grazia e alla bellezza. Né ci stupisce il michelangiolismo di San Luca, che riflette l’impressione prodotta su Burne-Jones dall’esperienza della Cappella Sistina, da lui tradotta in immagini destinate ad animare una miriade di vetrate disegnate e realizzate insieme a William Morris. Testimonianza preziosa del lavoro comune dei due artisti è, con altre importanti edizioni, una splendida Eneide, voluta da Morris sull’esempio di codici miniati medioevali e fantasiosamente illustrata da Burne-Jones.

Altro artista amato da lord Lloyd Webber è John Everett Millais, sia per il disegno di una grande vetrata gotica, preludio anch’essa a stilemi fin de siècle, sia per i paesaggi della maturità come Freddo Ottobre

freddo (2)

 

, espressione della solitaria e intensa esperienza di una natura percorsa da un vento che solca le chiome degli alberi. Paesaggio puro, sulla scia di una tradizione che va da Gainsborough a Turner, a Constable.

Altri pittori testimoniano il permanere, nel corso del secolo, di dettati preraffaelliti, da William Holman Hunt, con opere di acceso, incisivo realismo quale L’ombra della morte, ad Arthur Hughes, di cui ricordiamo la delicata Ofelia, immersa in desolati e poetici sterpi acquatici. Vanno citati anche Simeon Solomon, Frederich Sandys e belle pittrici come Valentine Cameron Prinsep, Mary Spartali Stillman, Evelyn De Morgan.

C’è poi la schiera degli accademici, autori della High Victorian Renaissance, gravitanti intorno alla Royal Academy: da Frederic Leighton a Edward John Poynter, a Lawrence Alma-Tadema, tutti nutriti di cultura classica e italiana. Di Leighton, ricordiamo il suggestivo Dante in esilio,

dante

quadro corrusco e fortemente espressivo, sia nella desolata figura del poeta, sia nel gruppo delle donne appassionate e inquiete, illuminate da un chiaro barbaglio.

L’immagine dell’Italia, così amata da quei pittori, generosamente intenti a ispirarsi alla sua arte, non può non suscitare un sentimento di orgoglio. All’amore per il nostro Paese hanno contribuito gli inglesi residenti in Toscana, da Firenze a Siena, anch’essi ospitati nella collezione, come Charles Fairfaix Murray e John Roddam Spencer Stanhope.

Infine John William Waterhouse, nato a Roma nel 1849 e vissuto fin dentro i primi decenni del XX secolo, è rappresentato da un cospicuo numero di grandi opere, fra le quali emergono Santa Cecilia e Le Danaidi. A proposito di quest’ultimo dipinto, il pensiero corre al Picasso delle Tre donne alla fonte (1921, Moma, New York), che mutatis mutandis, denuncia vaghe analogie con l’opera del pittore inglese.

Del resto, richiami ad autori come Burne-Jones sono ampiamente noti per il Picasso del periodo blu, e lord Lloyd Webber ricorda che, durante una sua visita alla Fondazione Picasso a Malaga, è stato colpito da un’opera dell’artista catalano, che poteva essere tranquillamente scambiata per un Burne-Jones. Tanto per sfatare leggende che vogliono confinare alcuni in aree di retroguardia.

Molto altro si potrebbe aggiungere su una collezione estremamente varia, che spazia anche in ambiti di vivace e complessa quotidianità, si estende a considerare autori dell’inizio del XX secolo, propone inoltre esemplari rari di arti decorative, talora inserite nella vita della casa, come nel caso di un prezioso mobile di William Burges, usato per riporre le suppellettili di ogni giorno.

Come vendere e guadagnare da casa: quadri, preziosi e oggetti da collezione - Fare gli artisti e guadagnare

VUOI VENDERE OPERE DI GRANDE VALORE O COLLEZIONI INTERE? QUI consulenza alle operazioni di vendita. Contattaci e i nostri esperti ti guideranno con competenza. Invia le immagini e i dati in una mail a redazione@stilearte.it inserendo nell'oggetto la dicitura "Vendita quadri". Ti ricontatteremo al più presto
2 - GUADAGNARE DA CASA - Vendi da qui quadri e cose vecchie alle vere aste. Istruzioni-kit Come guadagnare senza uscire di casa e standosene comodi sul divano? E' facile. Magari hai già un quadro o un oggetto di collezionismo che vuoi vendere in modo sicuro, prendendo bene. Magari, invece, devi far mente locale per cercare in casa, in cantina, in soffitta. Chiedi ad amici e parenti gli oggetti che non servono più. Iscriviti subito gratuitamente alle aste Catawiki con i link sicuri che troverai qui sotto e parti per un'avventura tranquilla e redditizia. Non dovrai nemmeno uscire di casa per portare il pacco in posta o dallo spedizioniere, perché, a vendita avvenuta, passerà lo spedizioniere stesso a ritirare, da te, il pacco. Catawiki cerca oggetti speciali, quelli che ormai non si trovano più nei negozi o che sono "fuori di testa". Ma cerca anche quadri di valore, stampe e tanti oggetti di collezionismo. Proponi in vendita all'asta i tuoi oggetti con Catawiki: clicca qui, su questa riga,  per iniziare le operazioni. Tutte gratuite. Ti si aprirà una pagina come quella della fotografia qui sotto. Gratis   3 - FARE GLI ARTISTI E GUADAGNARE – Ecco come Qui le regole e gli indirizzi per gli artisti e i fotografi artisti che vogliono mantenersi, vivendo di pittura e arte, nell'era del web. PER INIZIARE A VENDERE la tua opera d'arte, CLICCA SUL LINK ARANCIONE, qui sotto. Non sono richieste cifre di adesione o iscrizione, né ora né in futuro. Servono solo le foto, che puoi scattare alla tua opera anche con il telefonino.  La tutela dell'utente è completa, sotto ogni profilo, con garanzia assoluta di gratuità, privacy e supervisione della correttezza di ogni operazione da parte un notaio, il Dott. J. Borren dello studio M.J. Meijer Notarissen N.V., Amsterdam. Anche la presenza notarile - pure essa completamente gratuita per l'utente - è una garanzia assoluta delle modalità operative e delle dichiarazioni di gratuità del servizio. > Vendi le tue opere d'arte con Catawiki: Clicca qui, su questa riga,  per iniziare le operazioni. Tutte gratuite. Ti si apre una pagina come quella della fotografia qui sotto Iscriversi a Catawiki è semplice, rapido e soprattutto sicuro. Abbiamo testato questa importante casa d'aste e possiamo dare il nostro personalissimo "pollice in su" in quanto a correttezza, professionalità e preparazione. Fare affari è ancora possibile anche nell'era della crisi!

Colori ad olio - Quali scegliere? Le risposte nell'articolo

COLORI A OLIO, ecco i più venduti. Approfitta dell'offerta Amazon (vedi i prodotti qui di seguito) attraverso la selezione effettuata dalla nostra redazione, che ha individuato i prodotti migliori ai prezzi più convenienti. Colori a olio: ecco le recensioni:
MAIMERI: Olio puro. Una soluzione di alta qualità. Questo prodotto, infatti è definito puro in quanto il colore non è mescolato con altre sostanze. Si tratta di olio più pigmento e nulla più, se non un minimo apporto di additivi per migliorare la qualità del colore. Caratteristica principale, infatti, è l'attenzione e la fedeltà del colore. Un prodotto studiato per il risultato cromatico migliore possibile. Clicca qui per visualizzare e acquistare i colori Maimeri
 

Maimeri 0398100 - Set Tubi Olio Classico,10 Colori Assortiti. Prezzo: 42 euro (più spese spedizione)

   

Royal Talens: il rinomato brand - fondato nel 1899 e da sempre sinonimo di grandissima qualità - ha presentato  il suo più prestigioso set di pittura ad olio. Se si vuole acquistare o regalare il meglio del meglio ecco l'Edizione 'Excellent' in custodia in legno – Con vernice, tavolozza e pennelli. La vernice ad olio della gamma Rembrandt è realizzata con la più elevata concentrazione possibile di pigmento finemente macinato, con tutte le 24 pitture del set classificate come resistenti per 100 anni alla luce.Clicca qui per visualizzare e acquistare i prodotti Royal Talens

Royal Talens – Scatola con colori ad olio Rembrandt – Edizione 'Excellent' in custodia in legno – Con vernice, tavolozza e pennelli - Acquistala qui

E' possibile acquistare anche un set più accessibile al grande pubblico,  il Royal Talens - Rembrandt Oil Colour Box - Master Gold Edition. Meno colori e meno accessori, ma qualità massima.

Royal Talens - Rembrandt Oil Colour Box - Master Gold Edition - Acquistala qui

  FERRARIO: Van Dyck. Una gamma con uno dei migliori rapporti qualità/prezzo. Ideale per chi è alle prime armi ma, data la qualità del prodotto, molto utilizzata anche dagli esperti del settore. Purezza, intensità delle tinte e impasto untuoso sono  le caratteristiche principali.  Clicca qui per visualizzare e acquistare i colori Ferrario     OLD HOLLAND: un prodotto per puristi. Old Holland produce ancor oggi i suoi colori utilizzando le tecniche e le formule tradizionali. Uno dei marchi più ricercati dagli artisti fin dalla nascita della pittura ad olio. Il prezzo non è certamente adatto alle tasche di tutti ma si tratta pur  sempre della "Ferrari" dei colori ad olio.  Clicca qui per visualizzare e acquistare i colori Old Holland

Old Holland: Colori - Qui trovi una selezione di colori a olio

WILLIAMSBURG: una linea e un prodotto che si fregia di essere stato creato dagli artisti stessi, per la migliore resa possibile. Ogni tonalità risulterà diversa nell'impasto, che può essere più o meno granuloso o più o meno oleoso, in quanto appositamente studiata per la resa cromatica migliore Clicca qui per visualizzare e acquistare i colori Williamsburg

Williamsburg olio Signature colori Set - Prezzo: EUR 63,70 + EUR 11,77 di spedizione

WINSOR & NEWTON:  la giusta via di mezzo. Il prezzo è alla portata e la qualità offerta è sicuramente di medio/alto livello. E' la linea Winsor & Newton, utilizzata dalle accademia. Buona  qualità dei colori, ad un prezzo abbordabil e Clicca qui per visualizzare e acquistare i colori WINSOR & NEWTON

Winsor & Newton Winton Oil Assortimento 10 Tubi 37 ml Assortiti - Prezzo consigliato: EUR 51,30 Prezzo OFFERTA: EUR 43,90 | Spedizione 1 giorno Risparmi: EUR 7,40 (14%) Tutti i prezzi includono l'IVA.

REGALA UN KIT DI PITTURA: abbiamo selezionato - nella griglia che proproniamo qui di seguito - i prodotti più interessanti in rapporto qualità/prezzo proposti dal web.
Clicca qui per valutazioni gratuite di opere d’arte, antiche e moderne

x

Ti potrebbe interessare

Alessandra Carosi, così si fotografano gli umori sanguigni del Temperamento collerico

Perché portano fortuna? Dal tintinnabulum con peni ai sonagli fuori casa