Home / News / Nulla è “Ovvio” sotto questo sole. Giovanna Piccinini orienta il nostro guardo verso ciò che non vediamo più
Se vuoi ricevere gratuitamente sulla tua bacheca gli articoli e i saggi di Stile Arte, clicca qui sotto "Mi piace".

Nulla è “Ovvio” sotto questo sole. Giovanna Piccinini orienta il nostro guardo verso ciò che non vediamo più

Stile arte intervista l’artista Giovanna Piccinini, vincitrice della sezione Scultura del Premio Nocivelli 2016

 

Iniziamo con un breve scheda anagrafica, come se leggessimo una carta
d’identità. Sotto il profilo della produzione artistica può immediatamente specificare il suo orientamento stilistico ed espressivo?

Conseguo il diploma quadriennale in fashion design allo IED di Milano. Lavoro in azienda sette anni alla progettazione di collezioni per donna, nasce mia figlia e sospendo l’ attività lavorativa. Durante questo periodo cresce in me il bisogno di orientare la creatività verso altre forme espressive, quindi decido nel 2013 di frequentare l’Accademia di belle arti Giacomo Carrara di Bergamo.
I miei lavori nascono da oggetti semplici, solitamente ciò che mi sta intorno, che è
quotidiano e il mio sguardo riesce a cogliere e rileggere. Sono installazioni, ma
anche fotografie e performance con cui cerco di dare forma al pensiero, di caricare
le cose più scontate di significati.

a giovanna piccinini

La riduzione dei miei lavori a forme elementari e
geometriche è un chiaro rimando alla Minimal art.
La precarietà ricorrente nei miei progetti è un eco del mio vissuto.

2. Nell’ambito dell’arte, della filosofia, della politica, del cinema o della letteratura
quali opere hanno successivamente inciso in modo più intenso, sulla sua
produzione? Perché?

Non ho un tracciato definito e definitivo, ma vado spesso inseguendo il senso
delle cose.
Il lavoro presentato al premio Nocivelli, ad esempio, ha trovato il suo significato
nel testo “La vita delle cose” del filosofo contemporaneo Remo Bodei.
Tracciando una distinzione tra oggetti e cose mi ha guidato nel restituire senso a
ciò che altrimenti sarebbe caduto nell’insignificanza dell’ovvietà.
Poche righe colte da un testo dello scrittore creolo Éduard Glissant sono state
d’ispirazione per il mio ambito performativo.
Osservando l’astrazione dei Proun di El Lissitzky con i loro assi multipli e multiple
prospettive, ho realizzato una sequenza fotografica fatta di equilibri e di luce.
Tra gli artisti contemporanei mi piace ricordare la colombiana Doris Salcedo che
nella semplicità apparente ed il silenzio delle sue opere racchiude intense
emozioni, esprime tanto con poco. La forza della sua arte vorrei diventasse anche
la mia.

3. Può analizzare nei temi e nei contenuti l’opera da lei realizzata e presentata al
Premio Nocivelli, illustrando le modalità operative che hanno portato alla
realizzazione?

piccinini

“Ovvio” nasce dall’incontro fortuito tra me ed un sacchetto di cocci
rinvenuti sul fondo di un portarifiuti urbano.
Ovvio è “ciò che va incontro” come cosa ordinaria, evidente, che non desta
reazioni. Ma conosciamo davvero quanto crediamo noto?
La storia di questo vaso mi è sconosciuta, con esso non ho alcun legame
affettivo, né posso rendergli la sua forma iniziale, la sua funzione è stata
annullata. Ma restituendo una nuova dimensione spaziale ai cocci ho voluto dare
continuità alle sinapsi di senso che il vaso avrà stabilito tra le storie individuali e
collettive perché le cose recano tracce umane, hanno una loro storia, valori
simbolici ed affettivi, sono il nostro prolungamento.
Il lavoro, la creatività e l’affettività assorbite dal vaso avevano bisogno di essere
decifrati. Ho separato i cocci setacciando la polvere dai pezzi più grossi, li ho
distribuiti in sequenza per ordine di grandezza in profili di policarbonato.
La linearità voluta nella realizzazione di quest’opera è un’estensione materica
e di senso che restituisce ad ogni minuscolo frammento la possibilità di
manifestarsi amplificando il proprio valore, andando oltre lo sguardo oggettivan-
te e l’abitudine all’ovvietà. La scelta dei cavalletti come piedistalli e dei profili in
policarbonato sono il tentativo di esulare dall’abituale esposizione museale che
catalogando gli oggetti e deponendoli in teche ne fissa la temporalità.
Per non interrompere il fluire esistenziale decido di lasciare aperte le
estremità dei profili che accolgono i cocci.
La condizione di appoggio precario è una costante dei miei lavori, la
personale e continua ricerca di equilibrio e stabilità.

Indirizzi di contatto:

giopicci@hotmail.it

Come vendere e guadagnare da casa: quadri, preziosi e oggetti da collezione - Fare gli artisti e guadagnare

VUOI VENDERE OPERE DI GRANDE VALORE O COLLEZIONI INTERE? QUI consulenza alle operazioni di vendita. Contattaci e i nostri esperti ti guideranno con competenza. Invia le immagini e i dati in una mail a redazione@stilearte.it inserendo nell'oggetto la dicitura "Vendita quadri". Ti ricontatteremo al più presto
2 - GUADAGNARE DA CASA - Vendi da qui quadri e cose vecchie alle vere aste. Istruzioni-kit Come guadagnare senza uscire di casa e standosene comodi sul divano? E' facile. Magari hai già un quadro o un oggetto di collezionismo che vuoi vendere in modo sicuro, prendendo bene. Magari, invece, devi far mente locale per cercare in casa, in cantina, in soffitta. Chiedi ad amici e parenti gli oggetti che non servono più. Iscriviti subito gratuitamente alle aste Catawiki con i link sicuri che troverai qui sotto e parti per un'avventura tranquilla e redditizia. Non dovrai nemmeno uscire di casa per portare il pacco in posta o dallo spedizioniere, perché, a vendita avvenuta, passerà lo spedizioniere stesso a ritirare, da te, il pacco. Catawiki cerca oggetti speciali, quelli che ormai non si trovano più nei negozi o che sono "fuori di testa". Ma cerca anche quadri di valore, stampe e tanti oggetti di collezionismo. Proponi in vendita all'asta i tuoi oggetti con Catawiki: clicca qui, su questa riga,  per iniziare le operazioni. Tutte gratuite. Ti si aprirà una pagina come quella della fotografia qui sotto. Gratis   3 - FARE GLI ARTISTI E GUADAGNARE – Ecco come Qui le regole e gli indirizzi per gli artisti e i fotografi artisti che vogliono mantenersi, vivendo di pittura e arte, nell'era del web. PER INIZIARE A VENDERE la tua opera d'arte, CLICCA SUL LINK ARANCIONE, qui sotto. Non sono richieste cifre di adesione o iscrizione, né ora né in futuro. Servono solo le foto, che puoi scattare alla tua opera anche con il telefonino.  La tutela dell'utente è completa, sotto ogni profilo, con garanzia assoluta di gratuità, privacy e supervisione della correttezza di ogni operazione da parte un notaio, il Dott. J. Borren dello studio M.J. Meijer Notarissen N.V., Amsterdam. Anche la presenza notarile - pure essa completamente gratuita per l'utente - è una garanzia assoluta delle modalità operative e delle dichiarazioni di gratuità del servizio. > Vendi le tue opere d'arte con Catawiki: Clicca qui, su questa riga,  per iniziare le operazioni. Tutte gratuite. Ti si apre una pagina come quella della fotografia qui sotto Iscriversi a Catawiki è semplice, rapido e soprattutto sicuro. Abbiamo testato questa importante casa d'aste e possiamo dare il nostro personalissimo "pollice in su" in quanto a correttezza, professionalità e preparazione. Fare affari è ancora possibile anche nell'era della crisi!

Colori ad olio - Quali scegliere? Le risposte nell'articolo

COLORI A OLIO, ecco i più venduti. Approfitta dell'offerta Amazon (vedi i prodotti qui di seguito) attraverso la selezione effettuata dalla nostra redazione, che ha individuato i prodotti migliori ai prezzi più convenienti. Colori a olio: ecco le recensioni: MAIMERI: Olio puro. Una soluzione di alta qualità. Questo prodotto, infatti è definito puro in quanto il colore non è mescolato con altre sostanze. Si tratta di olio più pigmento e nulla più, se non un minimo apporto di additivi per migliorare la qualità del colore. Caratteristica principale, infatti, è l'attenzione e la fedeltà del colore. Un prodotto studiato per il risultato cromatico migliore possibile. Clicca qui per visualizzare e acquistare i colori Maimeri  

Maimeri 0398100 - Set Tubi Olio Classico,10 Colori Assortiti. Prezzo: 42 euro (più spese spedizione)

  FERRARIO: Van Dyck. Una gamma con uno dei migliori rapporti qualità/prezzo. Ideale per chi è alle prime armi ma, data la qualità del prodotto, molto utilizzata anche dagli esperti del settore. Purezza, intensità delle tinte e impasto untuoso sono  le caratteristiche principali.  Clicca qui per visualizzare e acquistare i colori Ferrario     OLD HOLLAND: un prodotto per puristi. Old Holland produce ancor oggi i suoi colori utilizzando le tecniche e le formule tradizionali. Uno dei marchi più ricercati dagli artisti fin dalla nascita della pittura ad olio. Il prezzo non è certamente adatto alle tasche di tutti ma si tratta pur  sempre della "Ferrari" dei colori ad olio.  Clicca qui per visualizzare e acquistare i colori Old Holland WILLIAMSBURG: una linea e un prodotto che si fregia di essere stato creato dagli artisti stessi, per la migliore resa possibile. Ogni tonalità risulterà diversa nell'impasto, che può essere più o meno granuloso o più o meno oleoso, in quanto appositamente studiata per la resa cromatica migliore Clicca qui per visualizzare e acquistare i colori Williamsburg  WINSOR & NEWTON:  la giusta via di mezzo. Il prezzo è alla portata e la qualità offerta è sicuramente di medio/alto livello. E' la linea Winsor & Newton, utilizzata dalle accademia. Buona  qualità dei colori, ad un prezzo abbordabile Clicca qui per visualizzare e acquistare i colori WINSOR & NEWTON REGALA UN KIT DI PITTURA: abbiamo selezionato - nella griglia che proproniamo qui di seguito - i prodotti più interessanti in rapporto qualità/prezzo proposti dal web.
Clicca qui per valutazioni gratuite di opere d’arte, antiche e moderne

x

Ti potrebbe interessare

Quali sono i dipinti di un pittore che hanno maggior valore? Quali quelli che “crollano”

La notte, la luna, le nubi nella pittura del Romanticismo. Le opere splendide e malinconiche di Baade

Condividi
Tweet
+1
Condividi
WhatsApp